25 фактов о Гарри Поттере, его друзьях и других фантастических тварях

25 фактов о Гарри Поттере, его друзьях и других фантастических тварях

25 фактов о Гарри Поттере, его друзьях и других фантастических тварях

@old_literature
  1. Второе имя Гарри – Джеймс, Гермионы – Джейн, Джинни – Молли (в честь матери), а бедного старого Рона – Билиус. 

2. В магическом мире Гарри проживает 10 видов драконов. 

3. Кот Гермионы Живоглот – необычный кот. Он наполовину книзл. А книзл – это очень умное котоподобное существо, обладающее нюхом на подозрительных лиц. Если полунизлу по душе ведьма или волшебник, то он становится идеальным домашним любимцем. 

4. Пожирателей смерти некогда называли Вальпургиевыми Рыцарями. 

5. Брат Дамблдора Аберфорт – бармен в баре «Кабанья голова» в Хогсмиде. От него пахнет козами. 

6. В серединке волшебной палочки Гермионы – драконья жила. Гарри, Рон и Гермиона купили палочки в магазине мистера Олливандера. 

7. Волшебникам нужны деньги, потому что есть законы о том, что они могут и чего не могут сотворить из воздуха – а сотворенный предмет будет недолговечным. 

8. Магия не может вернуть умерших людей. Так что независимо от того, насколько могущественным волшебником станет Гарри, он никогда не сможет оживить своих родителей. 

9. Демелзу Робинс, новую охотницу Гриффиндора в «Гарри Поттере и Принце-Полукровке», зовут в честь любимого благотворительного общества Дэниела Рэдклиффа: Demelza House Children's Hospice, которое заботится о смертельно больных подростках в Кенте, Восточном Суссексе и Южном Лондоне. 

10. Джоан Роулинг и Гарри Поттер родились в один день – 31 июля. 

11. Основателей Хогвардса – Гриффиндор, Пуффендуй, Когтевран и Слизерин – звали Годрик, Хельга, Ровена и Салахзар. 

12. Чтобы избавиться от хвоста, которым Хагрид наградил Дадли, Дурсли отправились в частный госпиталь, сотрудники которого были очень неболтливы и сказали, что это – разросшаяся бородавка. 

13. Животное, в которое превращается анимаг, отражает его характер. 

14. Почти безголовый Ник был обезглавлен, но не до конца – палач заносил свой топор 45 раз, но так не смог полностью отрубить Нику голову. 

15. Азкабан – тюрьма, которая находится в очень холодном Северном море. 

16. Полное имя Джинни – не Вирджиния, а Жиневра. 

17. Рождение детей-волшебников фиксирует волшебное перо, которое записывает их имена в особую книгу. Когда ребенку исполняется 11 лет, профессор МакГонаналл отправляет ребенку сову. 

18. Война в мире волшебников была примерно в то же время, как в мире маглов шла Вторая мировая война. В 1945 году, тогда же, когда пал Гитлер, Дамблдор, наконец, сокрушил злого волшебника Гриндельвальда. 

19. Рона позабавило, когда он услышал, что Том Риддл получил награду за особые услуги Хогвардсу. Он с шуткой заметил: «Может быть, он убил (Плаксу) Миртл. Этим он оказал бы услугу всем». Том действительно убил Миртл с помощью василиска. 

20. В тете Петунье скрыто больше, чем кажется на первый взгляд. Но она – не сквиб, потомок семьи волшебников, которые больше не могут заниматься магией. 

21. Гарри часто говорят, что у него – глаза матери. У Лили Поттер были зеленые миндалевидные глаза. Унаследованные Гарри черты лица окажутся очень важными для развития событий. 

22. Когда Дамблдор услышал, что Волдеморт использовал кровь Гарри для того, чтобы вернуться к жизни, в его глазах мелькнула «искра триумфа». Это может означать, что Темный Лорд уже определил свою судьбу. 

23. Если Джоан Роулинг напишет восьмую книгу о Поттере, то это будет энциклопедия мира волшебников, в которую войдут истории обо всех персонажах, не попавших в книгу. 

24. WEST Ham United – единственный футбольный клуб, упоминаемый в книгах о Гарри. Роулинг включила название этого клуба в честь одного из своих старых друзей, Троя, который болеет за него. 

25. Роулинг говорит, что ей хотелось бы трансформироваться в ее любимое животное – выдру. Это одно из воплощений (Анимагус) Патронуса Гермионы.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

Цитаты из романа «Мастер и Маргарита»

Цитаты из романа «Мастер и Маргарита»

Цитаты из романа «Мастер и Маргарита»

@old_literature
  • Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык!
  • Мы говорим с тобой на разных языках, как всегда, но вещи, о которых мы говорим, от этого не меняются.
  • Недоброе таится в мужчинах, избегающих вина, игр, общества прелестных женщин, застольной беседы. Такие люди или тяжко больны, или втайне ненавидят окружающих.
  • Злых людей нет на свете, есть только люди несчастливые.
  • Трудный народ эти женщины!
  • Человек без сюрприза внутри, в своём ящике, неинтересен.
  • Все будет правильно, на этом построен мир.
  • Да, человек смертен, но это было бы ещё полбеды. Плохо то, что он иногда внезапно смертен, вот в чем фокус!
  • Приятно слышать, что вы так вежливо обращаетесь с котом. Котам обычно почему-то говорят «ты», хотя ни один кот никогда ни с кем не пил брудершафта.
  • Несчастный человек жесток и черств. А все лишь из-за того, что добрые люди изуродовали его.
  • Вы судите по костюму? Никогда не делайте этого. Вы можете ошибиться, и притом, весьма крупно.
  • Никогда и ничего не просите! Никогда и ничего, и в особенности у тех, кто сильнее вас. Сами предложат и сами всё дадут.
  • Тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит.
  • Помилуйте… Разве я позволил бы себе налить даме водки? Это чистый спирт!
  • Вторая свежесть — вот что вздор! Свежесть бывает только одна — первая, она же и последняя. А если осетрина второй свежести, то это означает, что она тухлая!
  • Правду говорить легко и приятно.
  • Зачем же гнаться по следам того, что уже окончено?
  • — Достоевский умер.
  • — Протестую, Достоевский бессмертен!
  • А факт — самая упрямая в мире вещь.
  • Все теории стоят одна другой. Есть среди них и такая, согласно которой каждому будет дано по его вере. Да сбудется же это!
  • Вино какой страны вы предпочитаете в это время дня?
  • Моя драма в том, что я живу с тем, кого я не люблю, но портить ему жизнь считаю делом недостойным.
  • — Трусость — один из самых страшных человеческих пороков.
  • — Нет, я осмелюсь вам возразить. Трусость — самый страшный человеческий порок.
  • Никогда и ничего не бойтесь. Это неразумно.
  • Самый страшный гнев — гнев бессилия.
  • Что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с нее исчезли тени?
  • Поймите, что язык может скрыть истину, а глаза — никогда!
  • Люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было… Человечество любит деньги, из чего бы те ни были сделаны, из кожи ли, из бумаги ли, из бронзы или из золота. Ну, легкомысленны… ну, что ж… и милосердие иногда стучится в их сердца… обыкновенные люди… в общем, напоминают прежних… Квартирный вопрос только испортил их.
  • Что бы ни говорили пессимисты, земля все же совершенно прекрасна, а под луною и просто неповторима.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

Разрушаем 5 мифов о творческих людях: пьянство, тунеядство и другое

Разрушаем 5 мифов о творческих людях: пьянство, тунеядство и другое

Разрушаем 5 мифов о творческих людях: пьянство, тунеядство и другое

@old_literature

1. Художник должен быть пьяным

Чарльз Буковски, Джек Керуак, Сергей Довлатов, Венедикт Ерофеев, Винсент ван Гог, Джим Моррисон — список известных алкоголиков-творцов можно продолжать до бесконечности. Имена знаменитых трезвенников от искусства, напротив, никому не известны: о трезвости говорить скучно (потому что это естественное состояние). Кроме того, «трезвый художник» многим кажется оксюмороном вроде «живого трупа». Креативно мыслящие такому раскладу только рады и со словами Ерофеева «и немедленно выпил» опрокидывают стопку за стопкой.

Действительно, небольшие дозы алкоголя могут немного увеличивать креативность во время решения задач. Однако эти «волшебные дозы» совсем небольшие (до 0,03 % этилового спирта в крови или бутылка пива 0,3 или около 100 граммов вина): в США при таком количестве спирта в крови можно даже водить автомобиль. Большее количество спирта работает, напротив, как мощный депрессант: мы не только лишаемся возможности стоять, не шатаясь, но и стремительно теряем свои творческие навыки.

Да, излюбленная формула Эрнеста Хемингуэя «пиши пьяным — редактируй трезвым» работала в его случае — но только потому, что его организм обеспечивал ему раблезианскую стойкость к алкоголю. И всё же исследователи творчества Хемингуэя — как и другого любителя приложиться к бутылке Шарля Бодлера — утверждают, что львиную долю своих произведений они написали как раз в трезвом виде.

В своей автобиографии многоопытный алкоголик в завязке Стивен Кинг рассказывает, что для оправдания своих сношений с зеленым змием бессознательно использовал классическую «защиту Хемингуэя»: «Я — писатель, а потому человек очень чувствительный. Но я мужчина, а настоящий мужчина своей чувствительности воли не дает. Поэтому я пью. Как еще мне пережить экзистенциальный ужас и продолжать работать? А кроме того, я себя контролирую. Как настоящий мужчина». Эта «защита» была разработана Хэмом, чтобы объяснять свои неуемные алкогольные аппетиты то чувствительностью творческой души, то психологическими травмами войны, то неудавшимися отношениями, то затянувшимся писательским кризисом.

Спустя полвека после смерти писателя «защитой Хемингуэя» продолжают пользоваться не только начинающие писатели и спившиеся претенденты в гении, но и вполне сформировавшиеся мастера вроде Ларса фон Триера.

В интервью 2015 года посещавший общество Анонимных Алкоголиков Триер почти воспроизводит «защиту Хэма»: «У меня есть такая теория: ученые говорят, что 80 % нашей ментальной работы делается для того, чтобы приглушить чувства. У нас есть специальные фильтры для блокировки бесполезной информации. Но если ты чувствительный, значит, эти фильтры сломаны… Чувствительность делает меня тревожным». 

Чтобы как-то угомонить свою тревожность, бедному Ларсу приходится налегать на спирт во время съемок фильмов ради продолжения работы.

Умеренное употребление алкоголя легко может превратиться в болезнь у людей, ведущих богемный и праздношатающийся образ жизни. Вскоре алкоголь перестает быть просто лекарством от чувствительности и замыкается на самом себе: пьешь, потому что у тебя проблемы, а проблемы у тебя потому, что ты пьешь. Поборовший алкоголизм Стивен Кинг подытоживает: «Для творческих людей, быть может, действительно больше риск алкоголизма, чем в других профессиях — ну и что? Все блюющие в сточной канаве похожи друг на друга».

2. Художник должен быть бедным

ХХ век разделил художников на тех, кто следует за Сальвадором Дали (он называл себя «Avida Dollars» — «Любитель Долларов»), и тех, кто молится на бедных художников типа Винсента ван Гога.

В 1922 году Франц Кафка написал рассказ «Голодарь» об артисте, чьим главным произведением искусства была голодовка. Днем и ночью люди стекались поглазеть на сидящего в клетке голодаря, но постепенно интерес к его искусству угас, и его похоронили вместе с соломой, на которой он жил. 

Мрачная ирония Кафки не имеет отношения к скандальным перформансам (тогда их еще не придумали), а отсылает к мифу о том, что художник должен голодать за свое искусство. Если художник живет сыто и довольно — то он лакей капитала и конформист; если же он беден — значит, он новатор и никому не продался, а безвестность — верный признак того, что он сильно опережает свое время, и поймут его только потомки после его голодной кончины.

Главным героем всех бедных и непризнанных художников традиционно считается вечно голодный Винсент ван Гог, подъедавший от голода собственные краски и продавший при жизни всего одну картину. Укрепить миф помог норвежский писатель Кнут Гамсун: он облагородил страдания голодного галлюцинирующего начинающего писателя в своем первом романе «Голод». 

К укреплению мифа приложился всё тот же Хемингуэй, утверждавший, что «голод хорошо дисциплинирует и многому учит» — и позволяет быть на несколько шагов впереди сытых читателей.

Бедность и безвестность в некотором смысле действительно развязывает руки: творец не обязан нравиться критикам и собратьям по цеху, поэтому может экспериментировать и совершать прорывные открытия, не стараясь вписаться в рамки. Он не хочет оправдывать ожидания публики — и поэтому не обязан упрощать свои произведения до среднеобывательского уровня и посягает на глубокие темы.

Часто бедность — действительно цена свободного времени для творческого эксперимента: «Если работаешь на восьмичасовой работе, за каждый час будешь получать по 55 центов. А если останешься дома, денег никаких не получишь, зато у тебя будет достаточно времени, чтобы что-то записать на бумагу», — говаривал Чарльз Буковски.

Бедность как свобода воспета Генри Миллером: отсутствие страха перед нищетой позволило ему уехать из родной Америки во Францию практически без денег и без знакомств. В Париже он подолгу голодал, обедал у приятелей, работал на низкооплачиваемых должностях — всё ради возможности свободно дышать и писать так, как ему хотелось. Романтическим приключениям бедных художников, действительно, нет конца и края — но практически ни один из них не утверждал, что бедность непосредственно помогает творчеству: никто не советовал начинающим творцам сознательно выбирать нищету.

Только злосчастный Эрнест Хемингуэй направо и налево рассказывал о бедности как о достоинстве художника — при этом его собственная «бедность» включала в себя поездки на горнолыжные курорты и походы в рестораны через день. Гораздо реалистичнее о бедности высказался знавший о ней не понаслышке Буковски: «Голод, к несчастью, никак не способствует творчеству. Наоборот, он мешает искусству. Корни души человека — в его желудке. Человек может создать гениальное творение после того, как съест сочный бифштекс и выпьет пинту хорошего виски, а не после того, как запихнет в cебя шоколадку за пять центов». К тому же, добавляет Буковски, «можно быть голодным фанатиком — и у тебя всё равно ничего не получится. Преданность делу без таланта бесполезна».

3. Художник должен искать вдохновения

Древние греки считали, что творческий акт и его произведение принадлежат богам, а человек — только медиум их воли. В моменты божественного вдохновения творец впадает в экстаз — «furor poeticus»: он лишается собственного ума и на время дает пристанище богу или богине — становится их посланником. Греки называли таких посланников «даймонами», древние римляне стали называть их «гениями». В антропоцентричную эпоху Возрождения источник творчества стал постепенно переходить от бога к человеку. Теперь гениями стали называть не временных посланников богов, а сами личности художников. И все же и создание шедевров, и просто добротная творческая работа никогда не обходились без мистического или иррационального элемента под названием «вдохновение».

Русский композитор Игорь Стравинский подолгу стоял на голове, ожидая, пока «прочистится мозг» и снизойдет вдохновение. Японский изобретатель Ёсиро Накамацу, запатентовавший 3000 изобретений, в поисках креативных идей задерживает дыхание и ныряет под воду: вдохновение приходит к нему «за полсекунды до смерти».

Немецкий поэт Фридрих Шиллер для вдохновения держал гнилые яблоки в шкафчике своего рабочего стола, а Сальвадор Дали засыпал, сидя на стуле с ключом в руке: в момент засыпания ключ падал на пол — и Дали, поймав идеи, просыпался и бежал к холсту.

Музы приходят к творцам в моменты взаимодействия трех мозговых систем: дефолтной, исполнительной и салиентной. Дефолтная система отвечает за спонтанное мышление, воображение и блуждание мыслей. Исполнительная — за концентрацию на выполнении задач, она контролирует мыслительный процесс. Салиентная система работает как переключатель между дефолтной, исполнительной и другими системами мозга. Обычно дефолтная и исполнительная системы не активны одновременно, но когда они все же работают вместе, люди склонны подходить к решению задач более творчески. Повышенную взаимосвязь в работе этих систем ученные обнаружили у людей в моменты творчества.

В погоне за вдохновением творческие люди совершают множество безумных поступков: любовь, секс, алкоголь, наркотики, азартные игры, мистицизм, переживания на грани смерти, бомжевание и путешествия — мы часто готовы на всё ради инспирации.

От большинства ищущих ускользает простая и крепкая формула, высказанная одним из самых креативных художников ХХ века Пабло Пикассо (за 91 год жизни он создал около 20 000 работ, это около 250 работ в год и около 20 в месяц): «Вдохновение существует, но оно приходит во время работы». 

Ладно, Пикассо — старец из музея, но даже рок-звезда Ник Кейв пришел к тому же: «Если ты хочешь написать что-то, ты должен просто сесть за стол и сделать это. […] Я не верю во вдохновение. Я верю в то, что творчество — это работа. Гениальные вещи — это прежде всего усидчивость. А вдохновение — это переоцененное явление, которое, как мне кажется, существует лишь для того, чтобы списывать на его отсутствие то, что на самом деле является отсутствием таланта и работоспособности».

4. Художник должен старадать

«Некоторые художники уверены, что злость, депрессия и страх придают их творчеству остроту. Они сознательно держатся за свои негативные эмоции, чтобы использовать эти переживания в работе. Им кажется, что без душевных терзаний творческая жилка и источник вдохновения могут исчезнуть» — так мастер макабрического кинематографа Дэвид Линч описывает один из самых разрушительных и неправильно понятых мифов о творческом человеке.

В конце XIX века французский поэт Поль Верлен написал серию статей под названием «Проклятые поэты», посвященных Артюру Рембо, Шарлю Бодлеру и другим собратьям по перу — отверженным литературными кругами, бедным и не способным вписаться в культурное сообщество. После этого мода на «проклятых поэтов» распространилась из Франции в другие страны мира. Чтобы попасть в этот клуб, нужно было пить, курить, употреблять наркотики, культивировать все формы безумия и попирать моральные устои общества — а в свободное от этих занятий время заниматься каким-никаким творчеством. У «проклятых поэтов» нет денег, их творчеством почти никто не интересуется, они вечно пьяны и гонятся за испуганными музами. Но главное — «проклятые поэты» должны страдать.

Как и в случае с мифом о голодающем художнике, здесь спутаны причина и следствие. Действительно, в истории есть множество примеров страдающих и мечущихся художников. Однако при детальном изучении их жизнеописаний становится ясно, что страдания были не следствием их творческой одаренности, а скорее следствием обстоятельств: социального положения, болезней, расстройств и привычек — они мешали, а не помогали проявляться таланту. 

Винсент ван Гог не черпал вдохновение для своих картин в страданиях, наоборот: он забывался в своих полотнах от неустроенности собственной жизни и психических расстройств, терзавших его с юности. В конечном итоге гениальность ван Гога не сводится к его страданиям — а к следованию принципу, который хорошо сформулировал Уинстон Черчилль: «Успех — это умение двигаться от одной неудачи к другой, не теряя энтузиазма».

Миф о страданиях родственен идее тесной связи творческой одаренности и психических расстройств. Среди выдающихся творческих личностей, действительно, повышенный процент людей с психическими расстройствами: биполяркой, тревожностью, шизофренией, депрессией. В хорошие времена люди с необычным психическим устройством, действительно, могут отличаться оригинальностью видения — но не стоит им завидовать. Ведь в плохие времена они могут полностью лишаться дееспособности и часто вся их жизнь — это отчаянная борьба с недугом, в которой найти силы для творчества кажется героизмом.

Известные писатели, поэты, художники и музыканты часто кончали самоубийством — что можно считать безусловным признаком их страданий и непереносимости бытия.

Если посмотреть на страдания относительно психически здоровых людей с физиологической точки зрения, их чаще всего можно свести к стрессу. Часто в погоне за имиджем оригинальных безумцев мы искусственно создаем себе его. Меж тем ученые утверждают, что чрезмерный стресс разрушает мозг и убивает продуктивность и креативность и, наоборот, что креативность и творческий процесс способствуют снижению стресса и стабилизируют настроение. 

Фильмы Дэвида Линча сложно назвать жизнерадостными, и все же он дает творческим людям однозначный совет: «Меланхолия, злость и депрессия хороши с точки зрения сюжета, но для художника или режиссера они совершенно разрушительны. Они зажимают творчество в тиски. И если вы оказались в этих тисках, то вам не хватит сил даже вставать по утрам, что уж говорить о порыве вдохновения и ярких идеях. Для творчества нужна ясность видения».

5. Художник должен распробовать наркотики

В работе 1872 года «Рождение трагедии из духа музыки» немецкий философ Фридрих Ницше разделил творческих людей на два лагеря, получивших имена древнегреческих божеств Аполлона и Диониса. Аполлоническое искусство, по Ницше, исходит из трезвого ощущения порядка и гармонии, оно следует вечным правилам, последовательно развивается и требует от творца осознанности и расчета. К таким искусствам можно отнести архитектуру и скульптуру. Дионисийское же опирается на экстатическое прозрение, мистическое опьянение, забытье, из которого, минуя сознание, рождается произведение искусства, например музыка и танец.

В погоне за дионисийским творческим экстазом художники обращаются к вспомогательным средствам, самым традиционным из которых был алкоголь, так как Дионис — бог вина. Однако во второй половине ХХ века его заменили наркотики.

На тему дионисийства любил разглагольствовать Джим Моррисон, принимавший лошадиные дозы ЛСД перед выходом на сцену и затем часто с трудом исполнявший собственные песни. Классическими дионисийцами можно считать Джими Хендрикса и Джэнис Джоплин, которые под сильным наркотическим воздействием исполняли незабываемую музыку с помощью гитары и голосовых связок.

Эта же троица своей жизнью продемонстрировала темную сторону дионисийства: все они стали членами «Клуба 27». Моррисон умер в ванной от сердечного приступа, Хендрикс захлебнулся собственной рвотой, а Джоплин умерла от передозировки опиатами. Всем им на момент смерти было по 27 лет.

Ветеран беспощадных наркотических экспериментов Уильям Берроуз — один из самых вредоносных авторитетов в вопросах расширения сознания с творческими целеями. Оправдывая собственное употребление наркотиков, творческие торчки любят ссылаться на Берроуза, большую часть жизни провисевшего на героине и прожившего 83 года: посмотрите, мол, дед всю жизнь кололся и сколько книг хороших написал, а я ведь не колюсь, я просто расширяю сознание.

Мало кто хочет вспоминать, что Берроуз большую часть жизни провел в безуспешных попытках слезть с иглы. Большинство его работ были написаны в перерывах между наркотическими трипами, а в периоды героиновых рецидивов Берроуз целыми днями разглядывал собственный ботинок и пялился в потолок — или без конца наводил порядок в доме. 

Результатом многолетних экспериментов Берроуза с наркотическими субстанциями и креативностью стала его кристально ясная формула расширения сознания: «Всего, чего можно добиться с помощью химии, можно добиться и иными путями при наличии достаточных знаний задействованных механизмов».

Подражание — один из механизмов социализации и обучения. В младенчестве через подражание мы учимся двигаться и говорить, во взрослом возрасте — осваиваем профессиональные навыки. В примитивных культурах подражание лежит в основе магии: шаман с бубнами изображает тучу, чтобы вызвать дождь, а воины носят шкуры убитых животных, чтобы обрести их силу. Такими же «магическими приемами» пользуются и представители творческих профессий: они не просто перенимают у своих кумиров творческие техники, но и пытаются подражать их жизни.

В желании добиться творческого успеха нет ничего предосудительного, каждый делает это в меру своих сил и способностей. Однако перенимая привычки известных творцов, мы часто перенимаем и заблуждения в надежде, что подражание поможет нам войти на этот Олимп. Увы, следуя разрушительным мифам, сложившимся вокруг жизни гениев, мы часто не только не способствуем своей творческой работе, но и прикрываем великими именами собственные мелкие слабости.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

20 цитат Шекспира, открывающие мир человека изнутри

20 цитат Шекспира, открывающие мир человека изнутри

20 цитат Шекспира, открывающие мир человека изнутри

@old_literature
  1. Влюбиться можно в красоту, но полюбить — лишь только душу!
  2. Если бы острое слово оставляло следы, мы бы все ходили перепачканные.
  3. У всякого безумия есть своя логика.
  4. Истинная любовь не может говорить, потому что истинное чувство выражается скорее делом, чем словами.
  5. Где мало слов, там вес они имеют.
  6. Ничто не вечно под луной.
  7. Мы знаем, кто мы есть, но не знаем, кем мы можем быть.
  8. Любовь бежит от тех, кто гонится за нею, а тем, кто прочь бежит, кидается на шею.
  9. Грехи других судить Вы так усердно рветесь, начните со своих и до чужих не доберетесь.
  10. Убитых словом добивают молчанием.
  11. Никто не хорош настолько, чтобы учить других.
  12. Совсем не знак бездушья — молчаливость. Гремит лишь то, что пусто изнутри.
  13. Большинство людей предпочитают глупость мудрости, ибо глупость смешит, а мудрость печалит.
  14. Лучше зажечь одну свечу, чем вечно проклинать темноту.
  15. Роза пахнет розой, хоть розой назови ее, хоть нет.
  16. Чем лучше цель, тем целимся мы метче.
  17. Успех острого слова зависит более от уха слушающего, чем от языка говорящего.
  18. Безумна до того любовь моя, что зла в тебе не замечаю я.
  19. Во всяком деле, чтобы добиться успеха, нужна некоторая доля безумия.
  20. Сомнение в своем достоинстве — это малодушное самоуничтожение.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

Счастливая жизнь по М. Твену

Счастливая жизнь по М. Твену

Счастливая жизнь по М. Твену

@old_literature

«Человек не может быть доволен жизнью, если он недоволен собой».

Если вы недовольны собой, своим поведением и действиями, то, скорее всего, почти все время вы будете страдать от чувства общего дискомфорта. Однако довольный собой человек спокоен и получает внутреннюю свободу, чтобы делать то, что он действительно хочет. Вы должны разрешить себе быть тем, кем хочется. Не ищите одобрения у других людей. Ищите одобрения у самого себя. Преодолейте этот внутренний барьер и не занимайтесь самоедством. Это нелегкая задача, и, для того чтобы справиться с ней, может потребоваться время.

«Возраст есть только в вашем сознании.

Если вы о нем не думаете, его не существует».

Таким образом, ограничители в большинстве случаев существуют только в нашем сознании. Мы думаем, что мы уже не те, что уже поздно заниматься любимым делом и что изменения — это не для нас. Можно с уверенностью сказать, что почти не существует таких ситуаций, когда поздно начинать делать то, чем вы действительно хотите заниматься.

«Человечество обладает одним поистине мощным оружием, и это — смех».

Юмор может обратить любую серьезную ситуацию в повод для смеха. А когда настроение улучшается, то и работать становится легче, потому что вы не зацикливаетесь на плохом, успокаиваетесь и чувствуете прилив сил. Спокойному человеку куда легче найти лучшее решение проблемы.

«Гнев – это кислота, которая больше вредит сосуду, в котором она хранится, чем тем, на кого она выливается».

Гнев — вещь разрушительная и бесполезная прежде всего для того, кто им охвачен. В гневе вы теряете контроль над ситуацией и вредите прежде всего себе. А человек, на которого он направлен, может даже не подозревать о ваших чувствах. Избавление от гнева сделает вашу жизнь приятнее и проще.

«Не провозглашайте всем вокруг о том, что мир перед вами в долгу.

Мир вам ничего не должен. Он был и до вас».

Многие люди привыкли считать, что все вокруг должны угождать им по какой-то причине или вовсе без нее или что вселенная просто обязана дать им то, чего они хотят. Но многое происходит по неведомым нам законам, и, если все идет не так, как хотелось бы, в этом никто не виноват. Постарайтесь сделать все возможное, чтобы получить желаемое самостоятельно. Этот мир и не такое видел, так что не обрушится даже от самой ужасной несправедливости.

«Человек, у которого есть новые идеи, будет считаться чудаком до тех пор, пока его идеи не станут успешными».

Новое всегда пугает. Реакция людей характеризует не вас, а то, чем являются эти люди. Это их внутренние ощущения, выраженные словами и суждениями, которые они делают. Даже в самой ужасной ситуации рано или поздно вас оставят в покое и займутся своими собственными делами. Таким образом, не пугайте себя фантомами и не бойтесь делать то, что считаете нужным, — многие великие люди и новаторы получали признание после полного отчуждения.

«Пессимизм — это всего лишь слово, которым слабонервные называют мудрость».

Происходящее во многом определяется тем, на чем сконцентрировано ваше внимание. Вы можете погрязнуть в своих проблемах и создать себе образ страдальца и жертвы. Или можете сделать акцент на чем-то положительном и увидеть, как ваша жизнь меняется к лучшему. Непроизвольно концентрируясь на проблемах, вы закрываете себе путь к положительным изменениям. Можно начать с основного — перестать думать о проблемах и освободить место для радости.

«Самый лучший способ встряхнуть себя —

это встряхнуть кого-нибудь другого».

Возможно, в этом совете есть противоречие: как помочь другому, если ты сам чувствуешь себя неважно? Но это действительно так, ведь помогая другим, мы помогаем себе — человек чувствует себя лучше от осознания того, что он стал для кого-то спасителем. Положительные чувства передаются другим людям, и поэтому вы опять будете творить добро, воодушевленные помощью, которую вам оказали. И таким образом спираль положительного будет расти и продолжаться.

«Лет через двадцать вы больше будете жалеть о том, что не сделали, чем о том, что сделали. Поэтому поднимайте якоря и уплывайте из тихой гавани. Ловите попутный ветер в свои паруса. Ищите. Мечтайте. Делайте открытия».

Превосходная цитата! Здесь действительно нечего добавить. Если только совет: выписать ее и повесить на холодильнике или на двери ванной комнаты, чтобы всегда помнить, для чего нужна жизнь.

И вот еще одно высказывание писателя:

«Слухи о моей смерти сильно преувеличены».

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

9 книг, сквозь строки которых дышит весна

9 книг, сквозь строки которых дышит весна

9 книг, сквозь строки которых дышит весна

@old_literature

1. Рэй Брэдбери «Апрельское колдовство»

Это коротенький рассказ настоящего мастера о девушке, способной незримо летать над миром и вселяться в каждое живое существо, о другой девушке, с мраморной красотой и холодным сердцем, и об одном весеннем вечере, полном колдовства. Рассказ входит в одноименный сборник с не менее чудесными рассказами.

2. Эрих Мария Ремарк «Приют Грез»

Это первый роман Ремарка, совершенно не похожий на его последующие произведения. Совершенно. Обитатели «Приюта Грез» — дома талантливого художника и композитора Фрица — далеки от трудностей реальной жизни. Сердца героев наполнены первой любовью и надеждами на прекрасное будущее. В этом доме любого примут, любого выслушают, поймут и простят, а горе унесет теплый ветер.

3. Майгулль Аксельссон «Апрельская ведьма»

Это история четырех сестер: одна с рождения прикована к постели, другая — успешный врач, третья — ученый-физик, четвертая — конченая наркоманка. Но первая — из тех, кого зовут ведьмами. Она наделена острым умом и способностью летать сквозь время и пространство. Это тоже весна, но весна другая — где в теплые деньки вдруг врывается вьюга.

4. Макс Фрай «Жалобная книга»

В трудную минуту, когда кажется, что жизнь не удалась, будьте бдительны, не проклинайте судьбу — ни вслух, ни даже про себя. Мужчина за соседним столиком или девушка в метро могут оказаться теми, кто с радостью проживет вашу жизнь вместо вас. Вы даже и не заметите, как это случится. Это книга о мужестве, о готовности принимать свою жизнь любой и о том, что каждый из нас может расправить крылья.

5. Анна Гавальда «Глоток свободы»

Это рассказ об отлично проведенных выходных. О встрече брата с любимыми сестрами, об их веселом побеге с семейного торжества, о поездке в замок в гости к младшему брату Венсану, о похождениях «великолепной четверки», о луарских винах, о взаимопонимании, о радости жизни, о творчестве, о любви. И пусть нигде не говорится прямым текстом, что это весна, — мы-то с вами знаем…

6. Ольга Лукас — «Тринадцатая редакция»

Если весна в вашем городе или только в вашей душе никак не наступит, оглянитесь по сторонам. Может, рядом находится человек, от которого все зависит. А вдруг этот человек — вы? В этой истории сотрудникам «Тринадцатой редакции», помимо их основной обязанности — исполнять чужие желания, придется избавить Санкт-Петербург от холодов.

7. Юкио Мисима «Весенний снег»

Память — зеркало миражей. Иногда в нем всплывают такие далекие образы, что мы не в силах их разглядеть. Иногда — такие, что только кажутся близкими. Это как созерцание жизни цветка лотоса: от бутона до увядания. И при этом кто-то мудрый сидит рядом и указывает на нежнейшие оттенки цвета. Странный весенний снег: не то благословение, не то проклятие.

8. Дина Рубина «Холодная весна в Провансе»

Семь путевых заметок, во многом автобиографических. В них нет ничего злого, ничего жестокого — есть красивое романтичное путешествие по расцветающей Франции и немного светлой печали. В таком путешествии важна каждая деталь: портреты на стенах в гостинице, скол ступеньки, голуби на площади и залитая солнечным светом дорога.

9. Ольга Покровская «Булочник и весна»

Книга удивительно душевная. С трогательной, порой отчаянной искренностью герой делится историей прорыва из одиночества в мир понимания. Исповедь его полна сочувствия к тем, кто попал в полосу тоски. Книга зовет пройтись по цветущему лугу, заглянуть в дом, где пахнет оладьями, и присоединиться к сердечному разговору.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

70 книг для детей, которые помогут им вырасти добрыми и умными

70 книг для детей, которые помогут им вырасти добрыми и умными

70 книг для детей, которые помогут им вырасти добрыми и умными

@old_literature

Художественная литература

Николай Носов. Витя Малеев в школе и дома

Сельма Лагерлеф. Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями

Эгнер Турбьерн. Люди и разбойники из Кардамона

Синкен Хопп. Волшебный мелок

Ингер и Лассе Сандберг. Малютка Лабан, привидение из королевского замка

Джеймс Крюс. Тим Талер, или Проданный смех

Астрид Линдгрен. Приключения Эмиля из Леннеберги

Эно Рауд. Муфта, Полботинка и Моховая Борода

Джоэль Чандлер Харрис. Сказки дядюшки Римуса

Фрэнсис Элиза Ходжсон Бернетт. Маленькая принцесса

Астрид Линдгрен. Пеппи Длинныйчулок

Евгений Шварц. Сказка о потерянном времени

Анджела Нанетти. Мой дедушка был вишней

Кеннет Грэм. Ветер в ивах

Астрид Линдгрен. Расмус-бродяга

Джанни Родари. Приключения Чиполлино

Генрих Сапгир. Людоед и принцесса

Майкл Бонд. Медвежонок Паддингтон и его друзья

Григорий Остер. Вредные советы

Роберт Льюис Стивенсон. Остров сокровищ

Теодор Сьюз Гайсел. Как Гринч Рождество украл

Братья Гримм. Храбрый портняжка

Морис Метерлинк. Синяя птица

Астрид Линдгрен. Про Лотту с Горластой улицы

Борис Заходер. Стихи и сказки

Клайв Стейплз Льюис. Лев, Колдунья и платяной шкаф

Джеймс Мэтью Барри. Питер Пэн

Александр Волков. Волшебник Изумрудного города

Эрнест Сетон-Томпсон. Рассказы о животных

Лия Гераскина. В стране невыученных уроков

Джеймс Гринвуд. Маленький оборвыш

Ирина Токмакова. Ася, Кляксич и буква А

Беатрис Поттер. Все о кролике Питере

Кир Булычев. Цикл книг о приключениях Алисы Селезневой

Виктор Драгунский. Денискины рассказы

Михаил Зощенко. Рассказы для детей

Теа Бекман. Крестовый поход в джинсах

Эдуард Успенский. Крокодил Гена и его друзья

Валери Томас. Путешествия ведьмочки Винни

Владимир Сутеев. Все сказки и картинки

Марианна Дюбюк. Дорога к дому

Даниил Хармс. Все бегут, летят и скачут

Фрэнсис Элиза Ходжсон Бернетт. Маленький лорд Фаунтлерой

Эрих Кестнер. Летающий класс

Саша Черный. Дневник фокса Микки

Вильгельм Гауф. Калиф-аист

Марк Твен. Похищение принца Олеомаргарина

Научная литература

Стивен и Люси Хокинг. Джордж и сокровища Вселенной

Йорн Хюрум, Торстейн Хеллеве. Ида. Взгляд из прошлого

Хетар Эликзэндер. Мифы Древней Греции для детей

Доминик Воллиман. Профессор Астрокот и его путешествие в космос

Ян Паул Схюттен. Загадка жизни и грязные носки Йоса Гротьеса из Дрила

Пелле Экерман. Волшебные линзы и хитроумные ящички. История оптики для любознательных

Петер Экберг, Свен Нурдквист. Понятная философия с Петером Экбергом и Свеном Нурдквистом

Рита Скьяво, Кристина Перабони, Кристина Мария Банфи. От тираннозавра к петуху. Большая книга эволюции животного мира

Антонио Фискетти. Собаки и кошки: что знает о них наука

Дэвид Маколей. Как это построено. От мостов до небоскребов

Ханс Аугусто Рей. Как найти созвездия

Элен Дрювер. Анатомия

Мэри Бирд. SPQR. История Древнего Рима

Ричард Плэтт, Джон Келли. Самая чумовая книга. Холера, чума, оспа и другая зараза

Любовь Стрельникова. Из чего все сделано? Рассказы о веществе

Дэйв Маккин, Ричард Докинз. Магия реальности. Как мы узнаем истину

Мария Бирмингем. Пособие по бессмертию для начинающих

Эдриан Дингл. Как изготовить Вселенную из 92 химических элементов

Джо Лиллингтон. Тоби и гиганты ледникового периода

Маркус Чаун. Солнечная система. Путеводитель по ближним и дальним окрестностям нашей планеты

Екатерина Завершнева. Мы живем в каменном веке

Ричард Плэтт. Чудесные сечения. 18 зданий и механизмов в разрезе

Адам Харт-Дэвис. Вся физика в 50 экспериментах

Светлана Лаврова. Занимательная химия

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

Слова, придуманные русскими писателями

Слова, придуманные русскими писателями

Слова, придуманные русскими писателями

@old_literature

Cложно представить, что слову «бездарь» всего какая-то сотня лет, а «впечатлению» — две: настолько привычными они кажутся. Русский язык во многом обогатила фантазия русских писателей. Наш канал @old_literature расскажет вам об отечественных литераторах, благодаря которым мы знаем слова «градусник», «катастрофа», «халатный» и многие другие.

Михаил Ломоносов

Литература была лишь одним из многих занятий Михаила Ломоносова, в первую очередь он был ученым. Именно благодаря его работам в области физики, химии, геологии и других наук в русском языке появились такие слова, как «градусник», «горизонт», «кислота», «вещество» и другие.

В 1746 году вышла «Вольфианская экспериментальная физика» — учебник Христиана Вольфа, который перевел на русский язык Михаил Ломоносов. В предисловии он писал: «Сверх сего принужден я был искать слов для наименования некоторых физических инструментов, действий и натуральных вещей, которые хотя сперва покажутся несколько странны, однако надеюсь, что они со временем чрез употребление знакомее будут».

Более десятка придуманных им слов прочно вошли в русский язык, многие же впоследствии заменили более удобные в произношении — так, например, «коловратное движение» стало «вращательным».

Василий Тредиаковский

Современник Ломоносова поэт Василий Тредиаковский также сделал много для русской словесности. Он впервые разделил понятия поэзии и прозы, стал первым в России писать стихотворения гекзаметром. Он также обогатил русский язык и стал автором таких слов, как «общество», «достоверный», «беспристрастность», «злобность» и многих других. В произведении «Телемахида» (в основе которого был перевод романа Фенелона «Приключения Телемака») Тредиаковский придумал более ста слов: «медоточивый», «громогласный», «денно-нощно»:

Я не-сравниться хощу прославленным толь стихопевцам:

Слуху российскому тень подобия токмо представлю,

Да громогласных в нас изощрю достигать совершенства.

Николай Карамзин

Николай Карамзин, помимо всех своих заслуг в области истории и литературы, внес большой вклад в развитие русского языка. Он не только изобрел новую букву — «Ё», но и придумал ряд неологизмов. Так, например, от слова «промысел» он образовал «промышленность». Среди других его изобретений — «трогательный», «занимательный», «впечатление», «катастрофа», «будущность».

Но что же чувствовала она тогда, когда Эраст, обняв ее в последний раз, в последний раз прижав к своему сердцу, сказал: «Прости, Лиза!..» Какая трогательная картина! Утренняя заря, как алое море, разливалась по восточному небу. 

Из повести «Бедная Лиза»

Всего в произведениях писателя встречается около 50 новых слов, которые прочно осели в русском языке.

Федор Достоевский

Именно Достоевскому мы обязаны словами «стушеваться» и «лимонничать». У слова «стушеваться» даже есть точная дата рождения — 1 января 1846 года, когда писатель употребил его в повести «Двойник». Основой послужил чертежный термин — «тушевать», то есть накладывать тени. Правда, Достоевский имел в виду значение «незаметно уйти», а не «оробеть», как понимают это слово сейчас. Историю появления слова Достоевский впоследствии изложил в своем «Дневнике писателя»: «Слово это изобрелось в том классе Главного инженерного училища, в котором был и я, именно моими однокурсниками… Во всех шести классах училища мы должны были чертить разные планы… Все планы чертились и оттушёвывались тушью, и все старались добиться, между прочим, уменья хорошо оттушевывать данную плоскость, с тёмного на светлое, на белое и на нет… Вдруг у нас в классе заговорили: «Где такой-то? — Э, куда-то стушевался!» Достоевский изобрел и другие слова, например «окраинец», «всечеловеки», «слепондас», но их язык не подхватил.

Михаил Салтыков-Щедрин

Михаил Салтыков-Щедрин придумал много неологизмов. И если некоторые слова вроде «душедрянстововать» и «умонелепствовать» дальше его книг не пошли, то «мягкотелость» и «злопыхательство» употребляются и поныне. Так, например, в «Истории одного города»Салтыков-Щедрин писал: «…но когда увидел Домашку, действовавшую в одной рубахе, впереди всех, с вилами в руках, то злопыхательное сердце его до такой степени воспламенилось, что он мгновенно забыл и о силе данной им присяги, и о цели своего прибытия». Придумал Салтыков-Щедрин и слово «халатный», то есть небрежный: «Из этих бросовых идеальчиков каждый сатирик выбрал себе такой, какой приходился ему по комплекции. …Который сатирик возлюбил халатную простоту — тот с негодованием отнесется к фраку, сшитому Шармером».

Велимир Хлебников

Большой поклонник словотворчества, Велимир Хлебников придумывал довольно странные слова — «крылышкуя», «зерцог», «облакини», «лебедиво». Отдельные фразы в его стихотворениях и вовсе малопонятны для читателя:

Зазовь.

Зазовь манности тайн.

Зазовь обманной печали,

Зазовь уыанной устали.

Зазовь сипких тростников.

Зазовь зыбких облаков.

Зазовь водностных тайн.

Зазовь.

Стихотворение «Сутемки, сувечер»

Но были в творчестве Хлебникова и слова, которыми мы сегодня пользуемся, — например, «изнемождённый». Хлебникову современный русский язык обязан и словом «лётчик». Впервые оно было употреблено в его стихотворении «Тризна»: «Полк стоит, глаза потупив. Тень от лётчиков в пыли». Прежде людей этой профессии называли «авиаторами» или «пилотами».

Игорь Северянин

Игорю Северянину мы также обязаны введением в обиход одного из авиационных терминов — «самолет». Само слово появилось гораздо раньше: «ковер-самолет» часто появлялся в русских сказках, но летательные аппараты до Северянина так никто не называл. Также Северянин изобрел слово «бездарь». Оно встречается в его сборнике «Громокипящий кубок»:

Вокруг — талантливые трусы

И обнаглевшая бездарь…

И только Вы, Валерий Брюсов,

Как некий равный государь…

Владимир Маяковский

Владимир Маяковский тоже выдумал немало слов. Не такое популярное, но все же употребляемое сегодня слово «голоштанный» — это его изобретение:

Огромный,

            покрытый кровавою ржою, 

народ,

          голодный и голоштанный, 

к Советам пойдёт

               или будет

                          буржую 

таскать,

            как и встарь,

                          из огня каштаны? 

Поэма «Владимир Ильич Ленин»

Впрочем, другие изобретенные Маяковским слова так и остались лишь частью его стихов и в народ не пошли, уж больно они были экзотичные: «дрыгоножество», «верблюдокорабледраконьи», «испавлиниться» и другие.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

Не просто писатели

Не просто писатели

Не просто писатели

@old_literature

Как Владимир Набоков писал литературный сценарий к фильму Кубрика «Лолита», сколько раз Михаил Булгаков переписывал «Похождения Чичикова, или Мертвые души» и какой фильм по книге Замятина стал лучшим во Франции в 1936 году. Наш канал @old_literature вспомнил писателей, примеривших на себя роли сценаристов.

Владимир Маяковский

Владимир Маяковский
Владимир Маяковский
Владимир Маяковский

Владимир Маяковский экспериментировал в разных областях искусства — в том числе пробовал себя в кинематографе. В 1913 году он написал свой первый киносценарий «Погоня за славой». Через пять лет появились работы «Не для денег родившийся» по мотивам «Мартина Идена» Джека Лондона, «Барышня и хулиган» и «Закованная фильмой» (в картине по этому сценарию Маяковский сам исполнил главную роль, а Лиля Брик сыграла балерину). В 1920 году на экраны вышел фильм «На фронт», который поэт называл «агиткартиной, исполненной в кратчайший срок». Ни один из этих сценариев не сохранился. За исключением «Барышни и хулигана» и нескольких фрагментов «Закованной фильмой» до наших дней не дошли и снятые по ним фильмы. Маяковский не любил свои киноработы той поры, называл их «сентиментальной заказной ерундой».

Пик работы в кинематографе у Маяковского пришелся на 1926–1927 годы, когда он написал сценарии «Дети», «Слон и спичка», «Сердце кино», «Любовь Шкафолюбова», «Декабрюхов и Октябрюхов», «Как поживаете?», «История одного нагана», «Товарищ Копытко, или Долой жир!», «Позабудь про камин». Из всех сценариев экранизировали только «Детей» и «Декабрюхова и Октябрюхова», зато тексты сохранились — их впоследствии опубликовали в Собрании сочинений Маяковского.

Евгений Замятин

Евгений Замятин
Евгений Замятин
Евгений Замятин

Первые киноопыты Замятина относятся к его жизни в СССР — здесь он написал рассказ «Пещера», по которому в 1927 году вышел фильм «Дом в сугробах», а в 1928 году появилась картина «Северная любовь» по повести «Север». Писал Замятин и сценарии: «Одиннадцать и одна», «Подземелье Гунтона», однако фильмы по ним так и не вышли.

В 1931 году Евгений Замятин эмигрировал. Он осел в Париже, где стал зарабатывать киносценариями. Правда, писатель сожалел, что эта работа отвлекала его от художественной прозы: «…в голове у меня — неплохой капитал, а я его трачу на Ersatz'ы, на написание каких-то сценариев — только потому, что это единственная не так мизерабельно оплачиваемая здесь работа». Во Франции Замятин адаптировал для киноэкрана произведения русских классиков — «Пиковую даму» Александра Пушкина, «Войну и мир» Льва Толстого, «Вешние воды» Ивана Тургенева. Самой удачной киноработой Замятина называют экранизацию «На дне» Максима Горького режиссера Жана Ренуара — ее признали лучшим французским фильмом 1936 года. Замятин предпринимал попытки экранизации и собственного романа «Мы», но они не увенчались успехом.

Владимир Набоков

Владимир Набоков
Владимир Набоков
Владимир Набоков

В 1960-е американский режиссер Стенли Кубрик решил экранизировать «Лолиту» Владимира Набокова — написать сценарий он попросил самого автора романа. Правда, сначала Набоков отказался. Его жена Вера Набокова писала к продюсеру Джеймсу Харрису о причине: «Камнем преткновения стала для него идея поженить главных героев с благословения некоего родственника».

Когда же Кубрик предложил Набокову вместе бороться с цензурой и посулил внушительный гонорар, писатель согласился. Первый черновик сценария — не менее литературный, чем первоисточник, — был на 400 страниц. Этого объема вполне хватило бы на восьмичасовой фильм. Набоков сократил текст.

«Я полагаю, что я довел сценарий до разумной протяженности: Пролог — 10 мин.; первый акт — 40 мин.; второй акт — 30 мин.; третий акт — 50 мин., и кроме этого я отметил несколько мест, которые по Вашему усмотрению также можно сократить (другие — восстановить)».

Владимир Набоков

В 1963 году Набоков был номинирован на премию «Оскар» как автор лучшего адаптированного сценария.

Михаил Булгаков

Михаил Булгаков
Михаил Булгаков
Михаил Булгаков

Если пьес за свою жизнь Михаил Булгаков написал немало, то его киносценариев известно всего два. Оба были созданы по мотивам произведений Николая Гоголя: «Похождения Чичикова, или Мертвые души» и «Ревизор».

Первый сценарий автор написал по заказу кинофабрики «Союзфильм». Булгаковский текст во многом шел вслед за поэмой Гоголя, но писатель добавил сцены-отступления, в которых раскрывались чувства и мысли героев. Режиссер будущей картины Иван Пырьев принял сценарий только с третьего раза, но и потом Булгаков еще несколько раз его дорабатывал. Были и другие трудности: в газете «Вечерняя Москва» сообщили, что «сценарий написан М.А. Булгаковым и Ив. Пырьевым». Михаил Булгаков доказал свое единоличное авторство, но после этого Иван Пырьев охладел к будущему фильму — экранизация так и не появилась. Текст сценария сегодня можно прочесть в Собрании сочинений писателя.

«Ревизора» Булгаков писал по заказу «Украинфильма». Работа над этим сценарием также шла трудно — первые авторские версии были раскритикованы. В результате Булгаков был вынужден писать в соавторстве с режиссером картины Михаилом Каростиным. Этот сценарий приняли на студии, и режиссер даже успел приступить к экранизации. Но две первые снятые сцены жестко раскритиковало начальство, и картину закрыли.

Евгений Евтушенко

Евгений Евтушенко
Евгений Евтушенко
Евгений Евтушенко

В 1964 году вышел фильм «Я — Куба» Михаила Калатозова, сценарий для которого написал поэт Евгений Евтушенко. Картина состояла из нескольких новелл, рассказывающих о том, как революция на Кубе изменила жизни героев ленты. Фильм стал лауреатом Международного технического конкурса фильмов в рамках IV конгресса УНИАТЕК в Милане и получил Архивную награду Национального общества кинокритиков США.

Следующей работой Евтушенко в кино стал фильм «Детский сад», снятый по мотивам личных воспоминаний поэта о военном детстве. Картину показали вне конкурса на Венецианском кинофестивале, впоследствии она получила широкое признание на Западе. Наконец, в 1990-м Евтушенко не только написал сценарий, но и снял по нему собственную картину — «Похороны Сталина». Там он исполнил и одну из ролей.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития

6 заповедей Бродского

6 заповедей Бродского

6 заповедей Бродского

@old_literature

Сосредоточьтесь на точности вашего языка.

Старайтесь расширять свой словарь и обращаться с ним так, как вы обращаетесь с вашим банковским счётом. Уделяйте ему много внимания и старайтесь увеличить свои дивиденды. Надо просто приобрести словарь и читать его каждый день, а иногда — и книги стихов.

2. Старайтесь быть добрыми к своим родителям.

Если это звучит слишком похоже на «Почитай отца твоего и мать твою», то прошу прощения. Я лишь хочу сказать: старайтесь не восставать против них, ибо, по всей вероятности, они умрут раньше вас, так что вы можете избавить себя, по крайней мере, от этого источника вины, если не горя.

3. Не полагайтесь на политиков.

Не столько потому, что они неумны или бесчестны, как чаще всего бывает, но из-за масштаба их работы, который слишком велик даже для лучших среди них. Они могут несколько уменьшить социальное зло, но не искоренить его. Каким бы существенным ни было улучшение, с этической точки зрения оно всегда будет пренебрежимо мало, потому что всегда будут те — хотя бы один человек, — кто не получит выгоды от этого улучшения.

4. Старайтесь быть скромными.

Уже и сейчас нас слишком много — и очень скоро будет много больше. Это карабканье на место под солнцем обязательно происходит за счёт других. То, что вам приходится наступать кому-то на ноги, не означает, что вы должны стоять на их плечах. Так что, если вы хотите стать богатыми, или знаменитыми, или и тем и другим, в добрый час, но не отдавайтесь этому целиком.

5. Всячески избегайте приписывать себе статус жертвы.

Каким бы отвратительным ни было ваше положение, старайтесь не винить в этом внешние силы: историю, государство, начальство, расу, родителей, фазу луны, детство. Вообще, старайтесь уважать жизнь не только за её прелести, но и за её трудности. Они составляют часть игры, и хорошо в них то, что они не являются обманом. Всякий раз, когда вы в отчаянии или на грани отчаяния, когда у вас неприятности или затруднения, помните: это жизнь говорит с вами на единственном хорошо ей известном языке.

6. Умейте прощать.

Мир, в который мы вступили, не имеет хорошей репутации. Это не милое местечко, как вы вскоре обнаружите, и я сомневаюсь, что оно станет намного приятнее к тому времени, когда вы его покинете. Однако это единственный мир, имеющийся в наличии: альтернативы не существует, а если бы она и существовала, то нет гарантии, что она была бы намного лучше этой. Поэтому старайтесь не обращать внимания на тех, кто попытается сделать вашу жизнь несчастной.

Подборки книг и интересные статьи на канале «Литература»

Наш чат для общения и взаимного развития